Au XVIe siècle, un genre de peinture comme une nature morte était considéré comme simple, ne méritant pas l'attention de véritables maîtres de l'art. Le Caravage italien n'était pas d'accord avec les vues de ses contemporains. Il a écrit une nature morte dans sa forme la plus pure - "Une image avec des fruits." Ce fut son premier travail, fait en 1596.
Michelangelo Merisi da Caravaggio (1571–1610) est un artiste italien, un innovateur de la peinture européenne, un fan de réalisme et un amoureux d'écrire harmonieusement des autoportraits dans ses propres peintures. Tout tourne autour de lui, Caravage. L'artiste a immédiatement créé ses peintures complexes sur le plan de la composition sur toile, sans dessin ni croquis préalable.
Klimt est un moderniste. C'est juste que presque toutes ses toiles correspondent à ce style, le style Art Nouveau. Tous sont brillants et mémorables, en fait, tout ce qui a été fait dans le cadre de ce style. Il est impossible de passer par un bâtiment ou un chef-d'œuvre de la peinture art nouveau sans y prêter attention. Tout est question d'élégance, tout est question d'image - douceur des formes, flexibilité des détails.
Le thème du soleil déclinant dans les œuvres de l'artiste russe et ukrainien Arkhip Kuindzhi est réalisé à travers une série de peintures, dont «Red Sunset», «Sunset with Trees», «Sunset over a Pine Forest», «Sunset in the Steppe on the Sea» et d'autres. Tous ont été écrits principalement dans la période de 1898 à 1908. Actuellement, ces œuvres sont stockées dans de nombreux musées à travers le monde.
Vincent Van Gogh est un grand impressionniste, qui a créé de nombreuses natures mortes magnifiques. L'un des principaux postulats du post-impressionnisme est l'image du monde des choses qui véhicule la matérialité de notre monde. Van Gogh regarde d'une manière spéciale le monde simple des choses, trouve la beauté à l'élémentaire. Les natures mortes de l'artiste sont reconnues comme innovantes, il transforme leur travail en expérience et recherche artistique.
Le tableau appartient au pinceau de Paul Cézanne, qui a vécu et travaillé en même temps que les impressionnistes. Dans le même temps, les recherches artistiques de Cézanne et des peintres impressionnistes (Monet, Seurat) sont très différentes: le Smoker Palace n'est pas intéressé par la nécessité de donner une impression directe du sujet.
